花鼓戏
中国戏曲剧种
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历史版本
花鼓戏最早来源于宋代的民间表演“花鼓”，在清朝嘉庆年间形成了以民间小调为主、以民间生活为题的地方花鼓戏，同治年间引入了书生、书童、柳莺、柳莺婢等角色，形成了以“三小”（小旦、小丑、小生）为特色的戏剧，之后又引入“打锣腔”和“川调”，并增加了民间传说题材内容。在清代中后期，花鼓戏逐渐演变为打花鼓的歌舞情节，随后逐渐以戏剧形式发展壮大。清末时期花鼓戏遭受歧视和禁演，直到中华人民共和国成立后花鼓戏艺术才有了显著的发展，各地建立了专业的戏剧团体，逐渐走进城市进行公开演出。花鼓戏是以喜剧为主的戏剧形式，以广泛关注的劳动和爱情为主题，具有乡土性和普俗性。人物形象朴实、明快、各角色独具特色，如小丑夸张风趣，小旦角开朗泼辣，小生角风流洒脱。音乐唱腔以民歌小调为主，自由多样，曲调约三百余支，采用曲牌联缀结构，板式变化呈现粗犷、爽朗特色。舞蹈包括旦角舞、生角舞和歌舞，动作流畅协调的同时表现虚实和刚柔的统一与对立。花鼓戏的代表作品包括《补背褡》《刘海砍樵》《打鸟》《送表妹》《盘花》《看相》等，代表人物有何 冬保、李小嘉等。[2][6][7][8][9][10][11][12]
花鼓戏展现浓烈的地方特色的同时融汇了各地独特艺术元素，是珍贵的地方传统文化遗产，具有重要教育和文化价值。21世纪以来，各地政府和相关部门高度重视花鼓戏的传承与保护，2008年，花鼓戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录。[4][13][14]